A musica fala por si só

Eunice Kathleen Waymon mais conhecida pelo seu nome artístico, Nina Simone foi uma grande pianista, cantora e compositora americana. O nome artístico foi adotado aos 20 anos, para que pudesse cantar Blues, a "música do diabo", nos cabarés de Nova Iorque, Filadélfia e Atlantic City, escondida de seus pais, que eram pastores metodistas

Nina Simone também se destacou e foi perseguida por ser negra e por abraçar publicamente todo tipo de combate ao racismo. Seu envolvimento era tal, que chegou a cantar no enterro do pacifista Martin Luther King.
Em um breve contato com sua obra, àqueles que não conhecem percebem logo a diversidade de estilos pelos quais Nina Simone se aventurou, desde o gospel, passando pelo soul, blues, folk e jazz. Foi uma das primeiras artistas negras a ingressar na renomada Juilliard School of Music, em Nova Iorque. Sua canção “Mississippi Goddamn” tornou-se um hino ativista da causa negra, e fala sobre o assassinato de quatro crianças negras numa igreja de Birmingham em 1963.
Era uma intérprete visceral, compositora inspirada e tocava piano com energia e perfeição. Morreu enquanto dormia em Carry-le-Rouet em 2003.

O Teatro Mágico - O Mérito e o Monstro - DVD Segundo Ato

Stairway To Heaven - A canção mais cara de todos os tempos!

O grande clássico Stairway To Heaven da banda Led Zeppelin, é considerada a musica mais cara de todos os tempo, avaliada em torno de  US$ 572 Milhões de dólares.
Lançada na década de 1970, a canção de oito minutos, é aclamada até hoje como uma obra-prima musical e em 2007 foi eleita o melhor solo de guitarra de todos os tempos pela Guitar World.
A proteção notória da banda em relação ao seu trabalho, tornou esta composição a mais cara do mundo,já que enquanto outros artistas ganharam muito dinheiro licenciando suas músicas para Hollywood, como por exemplo Bob Dylan. O Zeppelin se manteve longe das ofertas dos produtores de cinema, que ofereciam e ainda oferecem milhões por suas musicas.
O Led não licenciou “Stairway” para filmes ou comerciais. Mas os compositores Jimmy Page e Robert Plant e a Warner/Chappell, a publicadora da canção, ainda ganham dinheiro com os royalties das vendas dos discos, veiculação nas rádios e performances ao vivo.
Alem disso, segundo informações do site americano Portfolio.com, “Stairway” foi tocada nas rádios em estimadas 2.985.000 vezes, o que equivaleria a 45 anos de veiculação ininterrupta, ganhando em torno de 2 milhões de dólares. É também considerada a partitura mais vendida da história do rock, com royalties de 1 milhão de dólares.

Vale a pena assistir:

Heavy metal do senhor

Beirut - Elephant Gun

O vídeo de hoje é da banda Beirut, chamada Elephant Gun. Resolvi coloca-lo por duas razões, primeiro porque eu gosto muito dessa musica e em segundo lugar por que eu acho a arte visual e a teatralidade ulitlizadas são muito interessantes.
Essa canção foi utilizada na trilha sonora da minisserie exibida pela rede globo, Capitu, que foi baseada na obra literária Dom casmurro, de Machada de Assis.
A minisserie, surpreendeu com a sensibilidade e o tato que tratou a obra desse grande autor da nossa literatura, retratando-a de uma forma teatral e apaixonante.
O clipe a seguir é o original, Beirut - Elephant Gun dirigido por Alma Har'el , quem quiser ouvi-la e assistir trechos da minisserie é só clicar no link

Música Para Baixar: Fã não é pirata! É divulgador.

O Movimento Música para Baixar – MPB é uma inciativa para conectar diversas áreas relacionadas como: música, arte tecnologia e comunicação colaborativa e espalhar suas propostas para o âmbito de diversos territórios, levando suas propostas para o maior numero de pessoas, extrapolando as fronteiras de um determinado gênero musical.

O MPB nasce da necessidade de envolver economicamente mais grupos culturais desse país, não com a lógica do mercado excludente, mas com uma nova relação capital e trabalho apontando para os conceitos e práticas da economia solidária. Atualmente há uma grande demanda de diferentes agentes culturais no sentido da geração de renda à partir daquilo que criam. Necessidade, também, de rever a prática do jabá nos veículos de comunicação, que corrompe e impede as manifestações culturais em nosso pais

Vivemos em tempos de revolução digital e uma inovação na cena musical independente, e pensar em cercear a liberdade dos fãs, de baixar as musicas dos seus artistas preferidos , é simplesmente inconcebível, já que esses fãs que baixam essas musicas para uso caseiro, muitos vezes denominados piratas pela indústria da musica, são parte importante no cenário musical por que fazem um papel de divulgador Se compararmos ao preço do Jabá para ter em execução em rádio, o compartilhamento de arquivos é uma benção para os artistas. Essa é a grande vantagem da musica gratuita, a divulgação, que é amplamente maior. O boca a boca querendo ou não ainda é a forma mais garantida de se obter destaque , e na internet o boca a boca é a troca de arquivos P2P (Ponto à ponto).

Portanto, este blog apóia o MPB e a musica livre; Vamos abraçar a gratuidade como uma das ferramentas para aproximarmos o público do artista e a criação de uma outra forma mais inteligente e contemporânea de apreciarmos e promovermos a musica.

Oito propostas para o musica livre

Publicado por Everton Rodrigues no site do MPB

1 – Jabá é crime, quem o pratica deve ser punido, quem paga para tocar deve ser criminalizado, rádio que veicula programação mediante favorecimento deve perder a concessão.

2 – Todo o bem cultural produzido, com financiamento público deverá ser distribuído em licenças e formatos livres para fins não lucrativos;

3 – Reformulação do mecanismo de cobrança e repasse do ECAD – mais transparência, maior controle social, fim da amostragem e não cobrar a execução feita por rádios comunitárias e projetos sociais.

4 – Reformar a lei de direitos autorais, através de consulta pública. Criação do Instituto Brasileiro do Direito Autoral.

5 – Liberdade na internet, ampliar a participação da sociedade civil no Comitê Gestor da Internet do Brasil (CGIBR) – criar uma legislação que regule sua existência, composição e funcionamento. Garantir o acesso a banda larga como direito universal.

6 – Criar infra-estrutura pública de conectividade – banda larga – e hospedagem de conteúdos livres – agregador com interface de pesquisa com filtros e curadoria colaborativa para indexação e classificação das músicas.

7 – Quem baixa música não é pirata, é divulgador! Semeia gratuitamente projetos musicais. Por isso, não concordamos com a idéia de criminalizar quem baixa músicas sem fins lucrativos.

8 – Fomentar festivais de música livre.

visite o site e faça parte do movimento Musica pra baixar

Discurso de Fernando Anitelli sobre a arte independente

Discurso feito por Fernando Anitelli durante a apresentação do Teatro Mágico em Americana-SP no dia 06.06.08 abordando assuntos como o trabalho do verdadeiro artista brasileiro e como o governo local deve tomar conta de seus artistas.
Este discuros é parte integrante de um documentário que está sendo produzido pelo Disco1.
Para quem não conhece, o disco1 é um site que serve como laboratório da cena musica independente,e que também abre espaço para artistas divulgarem sua musica, além de produção da identidade audiovisual de bandas independentes.

O Poeta pena, quando cai o pano e o pano cai...

Bom, já deu pra perceber que este blogueiro que vos fala é um grande fã da cena musica independente do nosso país e do grupo Teatro Mágico, por isso resolvi postar esse video da trupe que provou que é possível sim, fazer sucesso e cativar o publico, sem pagar o conhecido jabá para aparecer na televisão ou ter as suas musicas tocadas no radio.
Escolhi a canção que aborda a desvalorização artística e a simplificação da mesma em mero produto econômico, além de demonstrar a dificuldade de se produzir a verdadeira arte essência.
Com vocês o Teatro Mágico em, Pena:

Um movimento musical!

Hoje eu estava fuçando na Internet, a procura de coisas interessantes que poderiam acrescentar à vida das pessoas, e tive o prazer de conhecer um site chamado: Tramavirtual ,uma ótima dica para quem é artista ou fã da cena musical independente, um site inovador que já existe há algum tempo e que vem com a proposta de difundir a cena musical independente, abrindo espaço para os artistas exporem e disponibilizarem o seu trabalho para toda a sociedade.
No site da trama, em seu manifesto eles declaram: "A VIDA SEM MÚSICA É UM ERRO.
A música é uma cronica de sua época. Os interesses comerciais não podem definir a música. A música é definida pelas pessoas e pelo seu tempo.
MÚSICA É NOSSA ESSÊNCIA.
Acreditamos na capacidade da música emocionar e transformar pessoas. E, além disso, acreditamos na arte que sensibiliza mas que também desperta consciência e senso crítico. Acreditamos que a arte é um caminho para o desenvolvimento político e social do país."
Por tudo isso, o site estimula um movimento de transformação na industria que dê valor à musica -economicamente, socialmente e culturalmente falando- respeitando seus valores e propósitos originais.
Além disso a trama vem para investir e apoiar o artista da cena nacional, permitindo o reconhecimento do mesmo dentro do país e fora dele, utilizando-se da tecnologia digital como facilitadora da prospecção artística, da criação, produção, interação, promoção e distribuição de música.
Ademais todas as musicas são disponibilizadas gratuitamente à todos os usuários da rede, basta criar o login so site, o usuário pode "dar uma de critico" e expressar suas opiniões sobre as musicas postadas. Um dos grupos musicas dessa cena independente que apoia e libera suas musicas para download no site é o grupo/trupe,O teatro magico, declarando-se nova MPB(Musica pra baixar)!
A Trama, vem como uma nova ferramenta na criação de relações baseadas no respeito,liberdade e compartilhamento de visão ética e estética de uma forma consensual, nunca imposta.
Esse site é mais que um simples "site de musica", é um movimento musical!!!!

Quem tiver interesse em conhecer a trama virtual basta acessar o link: http://tramavirtual.uol.com.br

Morre um dos percursores do Rock!

Les Paul no Iridium Jazz Club in the Manhattan Borough of New York em 2007Foto: Colin Archer/AP

Nesta quarta feira, dia 12/08/2009 morreu aos 94, anos Les Paul(Lester William Polfus), o guitarrista e criador da guitarra que leva o seu nome.De acordo com a empresa Gibson Guitars, Paul morreu devido às complicações de uma pneumonia no White Plains Hospital. Ele estava acompanhado da família e de amigos.
Alem de criar a guitarra elétrica de corpo solido, Les Paul também foi o criador da gravação multi pista, o que permitia que vários instrumentos diferentes fossem gravados na mesma música, além de ajustar o equilíbrio entre as faixas dos canais para finalizar as gravações.
A lista de famosos que ultilazam sua guitarra até hoje é bem extensa, por isso citaria alguns pricipais(segundo o meu ponto de vista é claro).Pete Townshend, Steve Howe, do Yes,Slach,Paul Mccartney, Al DiMeola e Jimmy Page são alguns dos músicos que fizeram da Les Paul sua marca registrada.
Com o passar dos anos, as séries Les Paul se tornaram uma das mais populares entre os músicos. Em 2005, um modelo de 1955 foi leiloado por US$ 45.600.
O que é importante frisar que, não foi somente o mundo do rock que perdeu um dos contribuentes para o nascimento do mesmo, mas sim a humanidade que perdeu um revolocionário da musica em geral!
Mesmo com a sua morte, sua alma pernamecerá vivo em cada acorde e dedilhada que um apaixonado por rock, tocar em uma Gibson Les Paul.

Jack Johnson

Jack Hody Johnson nasceu em Honolulu, Havaí, 18 de maio de 1975 e cresceu na Baía Norte de Oahu, Havaí, aprendeu a tocar violão aos 14 anos de idade, começou tocando músicas do Metallica (One) e de Cat Stevens (Father and Son). Antes de lançar o álbum Brushfire Fairytales fazia filmes de surf.
Jack se aproximou mais da música aos 17 anos, quando ao participar de uma competição de surfe, sofreu um acidente que o deixou 90 dias parado. Durante esse período começou a compor influenciado por ídolos como Bob Marley.
O estilo de Jack Johnson pode ser definido como folk ou suf music, uma musica que nos remete à tranquilidade, a praia e a paz. Mesmo alguém que não conheça a musica de jack, fica encantando com o poder da sua musica.
Os shows dele tem um clima positivo, da pra sentir a leveza no ambiente, o mais impressionante disso, é que inclusive assistindo por DVD você tem a mesma sensação.
Jack consegue transformar um grande show, com milhares de pessoas, em uma roda de amigos cantando e tocando.Um espetaculo a parte nas apresentações de jack é que o publico canta todas as musicas junto com ele. "Jack conta que quando eles começaram a tocar nos bares, ninguém conhecia suas musicas, porem todos paravam de fazer tudo que estavam fazendo para ouvir as musicas, e se houvesse alguém conversando, as outras pessoas pediam silencio.Quando suas musicas começaram a tocar no radio, as garotas da faculdade começaram a ir no bares onde eles tocavam, e a cantar junto com ele. E desde então, isso se tornou parte do show.
Uma coisa que fica bem aparente em jack , é a simplicidade, para se ter uma ideia, ele se apresenta de camiseta, calça ou bermuda, e sempre de chinelo.
Apesar do talento incrível , e do carisma de jack johnson, sua musica é pouco difundida no Brasil, infelizmente.Tenho certeza que os brasileiros se apaixonariam se descobrissem a magia que há na musica de Jack.

principais álbuns:

• Brushfire Fairytales (2000)


• On and On (2003)


• In Between Dreams (2005)


• Sing-A-Longs and Lullabies for the Film Curious George (2006)


• Sleep Through the Static (2008)

DVD: A Weekend At The Greek